Top ten de las películas de Godzilla

Ha sido disuelto en el fondo del océano, congelado en un iceberg, explotado en un volcán, desintegrado en una fusión atómica y asesinado por misiles en el Puente de Brooklyn, pero gracias a los millones de fanáticos que lo amamos, Godzilla nunca muere. La estrella más grande de Japón siempre regresa para brindarnos un nuevo filme.

Como muchas franquicias de larga duración, la serie Godzilla ha pasado por varias fases distintas desde su introducción. La primera fase, que abarca los 15 títulos lanzados entre 1954 y 1975, es comúnmente conocida por los fans como la era Showa. Estas películas de kaiju, están marcadas por su dramático cambio de tono, desde el original sombrío e inquietante hasta el maravillosamente ridículo “Godzilla vs. Hedorah”.

La segunda fase a menudo se conoce como la era Heisei e incluye los siete títulos lanzados entre 1984 y 1995. Estas películas de Godzilla presentan un mayor sentido de continuidad narrativa y plantean preguntas filosóficas complejas sobre la ciencia y la humanidad. La tercera fase es la era del Milenio, que cubre los seis títulos lanzados entre 1999 y 2004. La mayoría de estas películas de Godzilla son historias independientes, muy parecidas a una serie de antología. También ha habido una serie de reinicios independientes, tanto japoneses como estadounidenses, que le dan su propio toque único al personaje, así como la actual saga MonsterVerse, que se lanzó en 2014 con el reinicio de Gareth Edwards.

Para ayudarte a programar el maratón de monstruos definitivo, aquí tienes nuestra clasificación de películas de Godzilla, enumeradas desde lo mejor hasta lo peor. ¡Viva Gojira!

1: Godzilla (1954)

Si Godzilla es realmente el rey de los monstruos, entonces esta obra maestra del director Ishiro Honda es el rey de las películas de monstruos. Como un oscuro cuento de hadas filmado por un equipo de documentalistas, esta inquietante metáfora de los horrores infligidos a Hiroshima continúa resonando en todo el mundo más de seis décadas después de su estreno. Representada en blanco y negro y repleta de conmovedoras actuaciones de actores legendarios como Takashi Shimura y Akihiko Hirata, “Godzilla” es una obra de arte sombría y austera que se destaca por sí sola.

2: Godzilla Minus One (2023)

Es difícil creer que después de casi 70 años, el reptil radiactivo reinante en Japón todavía tenga el poder de sorprender a los cinéfilos. Y, sin embargo, eso es exactamente lo que hizo este clásico instantáneo del kaiju cuando fue lanzado con gran éxito comercial y aclamación de la crítica. El poderoso drama humano de la película es lo que distingue a “Godzilla Minus One” de todas las demás entradas de la serie. Ambientada entre 1945 y 1947, la película se centra principalmente en el trauma emocional sufrido por Japón después de la Segunda Guerra Mundial. Al abordar problemas del mundo real como el trastorno de estrés postraumático y la culpa de los sobrevivientes, la película pinta un retrato conmovedor de una nación abrumada por el dolor. En cuanto a Godzilla, la versión que se ve aquí es como la aniquilación personificada. Un desastre antinatural sobre dos piernas voluminosas, este Godzilla cobra vida vívidamente gracias al director Takashi Yamazaki y su equipo de artistas de efectos visuales, ganadores del Oscar. En pocas palabras, esta es una película para adultos que casualmente coprotagoniza un monstruo de propulsión atómica de 165 pies de altura.

3: Mothra contra Godzilla (1964)

Una fantasía color caramelo que contiene muchas de las imágenes más inolvidables de la larga historia de Godzilla, “Mothra vs. Godzilla“. Curiosamente, esta cuarta película de la franquicia Kaiju se parece a “Goldfinger”, el tercer éxito de taquilla de James Bond, que también se estrenó en 1964. Después de todo, ambas películas mejoraron la fórmula de sus predecesoras y sentaron las bases para todas las futuras películas. Todo funciona a la perfección, desde la devastadora partitura del compositor Akira Ifukube hasta los efectos innovadores de Eiji Tsuburaya, la provocativa historia y las excelentes actuaciones principales. Y uniendo todo esto está la dirección insuperable de Ishiro Honda.

4: Godzilla contra Destoroyah (1995)

Es imposible decidir qué es lo más memorable de esta última película de la era Heisei. ¿Es la nueva e impresionante apariencia de “Burning Godzilla” de Godzilla? ¿Podrían ser las numerosas e ingeniosas referencias a la película original de 1954? ¿O tal vez sea el diseño de Destoroyah, uno de los oponentes más aterradores de todos los tiempos de Gojira? ¿O tal vez sea el hecho de que Godzilla Jr. finalmente emerge como un personaje decente? La verdad es que son todas esas cosas y muchas más. Pero lo que hace que esta epopeya existencial sea verdaderamente digna del estatus de clásica es su final profundamente emocional. Por primera vez en la historia, te encontrarás sollozando en una película de Godzilla mientras avanzan los créditos finales. Dirigida compasivamente por Takao Okawara, “Godzilla vs. Destoroyah” eleva el género kaiju al nivel de la tragedia griega.

5: Shin Godzilla (2016)

Altamente controvertida y profundamente inquietante, esta película de monstruos única en su tipo reimagina brillantemente a Godzilla como una fuerza aterradora de caos y horror, y lo retrata de maneras que no se han visto antes y que probablemente no se volverán a ver. Los fanáticos estaban divididos sobre si la película era una obra visionaria de genio o un truco insultante que apenas califica como una verdadera película de Godzilla. Aunque sigue siendo enormemente divisivo, si estás dispuesto a aceptarlo, esta temible película te llevará a lugares del universo de Godzilla en los que no has estado antes. La historia es un reinicio completo, que ignora incluso la película original de 1954, y toma serios riesgos al hacerse eco del trágico tsunami que azotó Japón en 2011. Se pregunta cómo sería la sociedad si Godzilla realmente existiera, y las respuestas que proporciona no lo son. consolador. En resumen, es una obra maestra moderna de tono negro como ninguna otra cosa en el género kaiju.

6: El terror de Mechagodzilla (1975)

El autor de Kaiju, Ishiro Honda, dirigió esta valiente continuación de la divertida “Godzilla vs. Mechagodzilla” del director Jun Fukuda, y ver las dos películas consecutivas demuestra hasta qué punto la visión de un artista puede diferir de la de otro, incluso cuando su trabajo parece notablemente similar en la superficie. Con muchos de los mismos elementos visuales de la película de Fukuda, la inclinación de Honda por convertir la acción de ciencia ficción en metáfora del mundo real se muestra aquí. El drama humano presentado en “Terror of Mechagodzilla” es oscuro y estimulante, y prepara el escenario para entradas futuras complejas.

7: Godzilla contra Biollante (1989)

Cinco años después de la acción realista de “El regreso de Godzilla”, Toho continuó con la película más onírica en la historia de la franquicia. La fascinante historia de la película involucra a un científico genético desconsolado que crea una mutación monstruosa al combinar las células de su hija fallecida con ADN vegetal y algunos de los cromosomas de Godzilla. El horrible resultado parece algo que a David Cronenberg se le habría ocurrido si lo hubieran elegido para dirigir una película de kaiju. Esta entrada enormemente original de la serie plantea preguntas filosóficas complejas sobre la identidad y la ética médica. De hecho, podrías eliminar por completo a Godzilla de la trama y seguiría siendo una película de ciencia ficción memorable. Por supuesto, eso no quiere decir que no haya mucho caos entre monstruos. Biollante pasa por varias etapas evolutivas extrañas, cada una más pegajosa y desagradable que la anterior.

8: Godzilla contra Mechagodzilla (1974)

Segundo en popularidad después del propio Godzilla, Mechagodzilla fue presentado al público en esta historia tremendamente imaginativa, la penúltima entrada de la era Showa original. El gigante robótico recibe la mejor entrada de todos los tiempos de la serie, ya que su cubierta exterior escamosa se disuelve para revelar una estructura metálica brillante escondida debajo. La película, que en ocasiones recuerda a una parodia de James Bond de los años 70, está repleta de todo, desde nuevos monstruos (como una criatura león adorablemente peluda llamada Rey César) hasta visiones psíquicas e invasores alienígenas con cara de simio. Pero es Mechagodzilla quien emerge en la película. Como un gigantesco inspector Gadget, este titán de color hojalata está equipado con misiles digitales, ojos con rayos láser, pies impulsados ​​por cohetes y una cabeza giratoria que genera un campo de fuerza impenetrable.

9: El regreso de Godzilla (1984)

Después de nueve años de ausencia de la pantalla grande, Godzilla volvió a los cines con este reinicio triunfal que combina el escenario de una película de desastres con una epopeya clásica de kaiju. Con impresionantes efectos especiales y magníficos valores de producción que la hacen parecer una película de un importante estudio de Hollywood, la primera entrada en la era Heisei de Godzilla tiene más fundamento que la mayoría de las películas de monstruos gigantes, lo que funciona a su favor. La impresionante nueva apariencia de Godzilla, especialmente su cabeza rediseñada, preparó el escenario para todas las futuras entregas de Heisei que siguieron.

10: Godzilla (2014)

En esta entrada de Godzilla, se da el inicio de la era del MonsterVerse, dado el tamaño y la habilidad de Godzilla, la película podría haber sido un desfile ininterrumpido de efectos especiales que no capturaran nada más que las tendencias frías del cine de acción. El director Gareth Edwards mantiene las cosas vivas y estilizadas, infundiendo tomas largas y tomas a gran escala que abarcan toda la acción, en lugar de primeros planos extremos que no hacen nada más que confundir y desorientar cuando se editan juntos. Godzilla también obtiene puntos adicionales por no sentirse inmediatamente como un proyecto que existe con el único propósito de crear una secuela o una franquicia. Logra mantenerse centrado en los problemas actuales que enfrentan sus personajes en lugar de buscar crear su tercera y cuarta secuela en su primera presentación.