Tocinómetro: The Substance

‘The Substance’ es una espeluznante parábola fantástica de misoginia y cosificación corporal, que se basa en la loca energía disfuncional de Roger Vadim y Jane Fonda con elementos de Frankenheimer y Cronenberg.

Oralie Fargeat, conocida por el thriller Revenge de 2017, ahora sube el volumen para un poco de death metal… o, en todo caso, de metal de lesiones desagradables. Se trata de una comedia de terror corporal que me recuerda al filme Rejuvenatrix (1988).

El filme comienza a través del simbolismo de la estrella Elizabeth Sparkle (Demi Moore), vemos un montaje de su estrella en el Paseo de la Fama que se instala escrupulosamente, brillante al principio y luego, con el paso de los años, desvaneciéndose y agrietándose e ignorada por los turistas que caminan sobre ella, notándola cada vez menos.

Sparkle, una mujer que alguna vez fue una gran estrella de Hollywood pero que en la mediana edad, y todavía en una forma increíble, pasó a presentar un programa de televisión de ejercicios en casa, modelando lo que ahora son leotardos y calentadores de piernas bastante pintorescos al estilo de los años 80. Pero después de una grabación, descubre que el baño de mujeres está fuera de servicio y se esconde con cautela en lo que parece ser un baño de hombres vacío. Bueno, es raro que alguien en el cine entre en un cubículo de baño sin escuchar algo terrible sobre sus carreras, y así lo demuestra una vez más aquí. El repugnante Harvey, hablando por teléfono mientras orina, habla del inminente fin del contrato de Elisabeth de la forma más descortés posible. Se trata de Dennis Quaid, que se muestra risible y caricaturescamente exagerado.

La pobre Elisabeth está devastada, pero mientras está en el consultorio del médico, un misterioso joven médico le avisa en secreto de un nuevo procedimiento no oficial llamado la Sustancia, con el que se puede extruir anatómicamente una nueva y maravillosa imagen de sí misma de su cuerpo en la privacidad de su lujoso apartamento. Se trata de Sue, interpretada por Margaret Qualley, cuyo encanto natural y vulnerabilidad desgarradoramente infantil le permiten conseguir el antiguo trabajo de Elisabeth, aunque tiene que ausentarse del estudio cada dos semanas para que Elisabeth tenga su turno de estar viva. Le explica a Harvey que necesita tiempo libre para atender a su “madre enferma”, lo que es cierto en cierto modo.

Demi Moore y Margaret Qualley, como dos mitades de un yo dividido por la sustancia que da título a la película, se comprometen con muchas variedades de actuaciones físicas y emocionalmente extremas de maneras que muestran a ambas actrices trabajando al máximo de su capacidad.

El reparto de apoyo integrado por Dennis Quaid y Edward Hamilton-Clark. también brilla, proporcionando actuaciones auténticas y creíbles que añaden profundidad a la narrativa en general.

Bueno, la película es un poco redundante hacia el final, pero Moore saborea el horror posmoderno de su situación. En su vulgaridad y, sí, su rechazo a la sustancia seria.

The Substance nos muestra el precio de mantenerse joven y vemos lo que una mujer estaría dispuesta a renunciar a todo por ello.

Cada edición y elección de sonido está calculada para extraer la máxima incomodidad al público. Los ruidos ordinarios se hacen estallar en nuestros tímpanos a todo volumen.

Bueno, la película es ridícula y un poco redundante hacia el final, pero hay un toque de casting genial en Demi Moore, que nos ofrece la mejor actuación de su carrera.

En cuanto a la cinematografía, Coralie Fargeat demuestra su habilidad para crear imágenes impactantes y visualmente atractivas. La película presenta una fotografía cuidadosamente compuesta y una elección de colores que refuerzan el estado emocional de los personajes. Los encuadres y movimientos de cámara también contribuyen a la narrativa de la película, aportando dinamismo y significado a cada escena.

Veredicto: Cuatro tocinos que han perdido su sabor, son blandos y sin crujido, pero harán lo que sea para volver a su antigua gloria.